好久不见的密室类电影,《密室逃生》,名字简单,但内容却很复杂,有道是“麻雀虽小五脏俱全”,更何况这只关于密室的“麻雀”一点也不小。
这就要从游戏到电影,敞开了说。
(本文无剧透)
为什么说“好久不见”,因为当《心慌方》《电锯惊魂》系列作品完结之后,同类电影已经被认为“挖掘了全部的潜力”,难有新意,但实际上本片还是在这个题材上玩出了花样,用俗话来形容,就是“站在巨人的肩膀上”、“旧瓶装上了不错新酒”。
之所以说片名简单,正是因为其跟当下比较流行的游戏内容高度重合,甚至很容易被记成“密室逃脱”。
又说内容复杂,因为在在模式化的基础上,内容却可以千变万化,且簇拥者极多。
因为从早期的 “TAKAGISM”(深红房间)的线上小游戏,到如今线下不少类似的真人互动游戏,内容就是玩家扮演某个倒霉蛋,在一间破房子、甚至很大的密闭空间里死活也出不去,玩家需要利用推理等手段从房间内找出线索,伴随着逼真的环境效果,来打开那道被无数玩家诅咒的“该死的门”,从而逃出生天。
不太清楚这类游戏是否有“死忠”,但可以肯定的是,这类游戏谁都喜欢玩。因为解密的乐趣,猎奇的空间效果、身临其境的代入感、还有那种成功找到出路之后喜悦之情,个中体会。个人观点,这类游戏受众率非常高,连我爸妈平日里都会玩(自从给他们推荐冒险解密游戏之后,老两口再也不斗地主了)。
就拿PC端来说,我个人就很喜欢玩冒险解谜游戏,比如big fish出品的一些解密游戏,还有包括《恐怖小镇》《救赎墓园》《闹鬼传说》等系列,玩起来废寝忘食,有时候为了逞能死活不点“提示”,在一处场景绕一晚上的时候比比皆是(当然这类游戏跟传统的密室游戏还是有些不一样,但共同点都是解密和找东西)。
或许大多数朋友平日不会专门去找这类游戏来玩,但一旦摆在面前绝对来者不拒。所以如《电锯惊魂》这样的电影其实过分放大了这类电影的猎奇属性,格外强调血腥刺激和人性阴暗面而将一部分受众挡在了门外。到了《密室逃生》,算是回归了正规,PG-13级相对算是大众化了。
同理作为另一种不同的娱乐载体——电影,正是利用上述这种“诱人”的因素,从而演化出一套体系之内的电影,甚至也可以说,让一套体系电影成功完成了“变种”。因为早期的“密室电影”不是这样的。
简单而言,作为悬疑惊悚类电影派生出一个分支,密室类电影几乎伴随着悬疑电影的诞生而发展,这一点跟悬疑推理类小说的起源是分不开关系的。
以《密室逃生》中的“密室”为例,有广义与狭义之分,狭义的密室即是完全封闭的房间,而广义的密室,是若命案现场并非完全密闭,仅由目击者的证言、雪地上的足迹等间接证據,来推断案发当时的现场,处於无法自由出入的状态,则可称为“准密室”。
但无论怎样,最初的密室电影脱胎于小说,过程在于解谜,狡猾的凶犯利用诡计,杀人后成功逃脱,扩展了观众的想象空间,接着依仗严密的逻辑、精彩的推理,并逐步揭开真相。
公元1841年,世界上第一篇推理小说 《莫尔格街凶杀案》(The Murders in the Rue Morgue)自美国诗人爱伦·坡(Edgar Allen Poe)笔下诞生。这件谋杀案描述一名女子被不可思议的怪力整个人塞入房间的烟囱中,房间的门、窗全部由内上锁,无法从外面开启或关闭,这篇作品开启了一种新的类型小说创作模式,同时也开启了此一类型小说一项历久不衰的创作题材。也为日后的密室电影打下了基础。
1939年,惊悚大师阿尔弗雷德·希区柯克的一部无心插柳之作 《牙买加旅店》将案发现场放在一个特定的环境之中,其中类似的情节与模式影响了后世,被日后很多密室推理逃生电影反复采用。
1949年,法国哲学家萨特于1944年创作了一部叫做 《密室》的剧本,剧中有三个鬼魂生活在同一间房子里,相互交往,但这种交往是一种互相的折磨和纠缠。只要有两个鬼魂在一起表示亲近,第三个就会过来破坏。这样的情节设置也大大激发了“密室电影”中关于所处密室中各种人物之间的联系这一设定,丰富了“密室电影”的内涵。
至此之后,日本推理小说家江户川乱步的“准密室”作品以及阿加莎·克里斯蒂的侦探小说被不断搬上银幕,“密室电影”从此发扬光大。
而如今我们常见的密室类电影,其实是上述作品的一个变种,因为在题材多样化的今日,电影工作者们穷则思变,抓住了“密室电影”的一个精髓:假如我们是凶手,该如何从密室中出去?
于是密室电影至此分化,一边是琢磨“凶手怎样进来”的“密室凶杀”类,一边则成了“我们该怎样出去”的“密室逃脱”类,随着卖点的变化,题材和风格也发生了变化:
★为了满足人类本能和对欲望的猎奇心理,这类电影故事节奏紧凑、紧张刺激,在特定空间内上演的惊悚故事不断在挑战着观众的智商。
★同类电影往往都会存在一个身处于暗处的人物/组织,像一个经验丰富的老猫一样玩弄着被困的猎物。
★此类电影中能成功逃出密室的往往只有一个,这个机会是平等地赋予所有人的。
★这些电影中往往会出现自相残杀的局面,当然这个始作俑者并没有说要采取这种方式。可是悲剧恰恰在于人的普遍状态(现世沉沦)如此相似,大家不约而同地自由选择了相互伤害。所有密室逃脱类也就成为了挖掘人性的一面放大镜。
上述内容,基本是“密室逃脱”类的主流。也就造就了《心慌方》、《八面埋伏》、《电锯惊魂》等片的风靡一时。到了《密室逃生》,则将上述“规则”挖掘至深,没有新意?不要紧,把类型片模式玩到出神入化,也是一种本事。
其实这部《密室逃生》的游戏感很重,就是几个人应征去参加密室游戏,获胜者能够得到丰厚的奖金。实际上同类作品的故事模式大致如此,就跟格斗游戏的剧情过场一样,包子有肉不在褶上。而正因这个故事,才使得“密室求生”这四个字,得到了极限的发挥。
★形式
六大特色密室设置(烈焰、寒冰、颠倒、病房、迷幻、计时),超越了以往任何一部作品,从观感到体验追求多样化,几位主角从烈火中出来马上就进入到了冰天雪地,简直是实景三温暖。
而且上述密室风格迥异,比如大开大合的颠倒密室,与《心慌方》类似,在音乐声中,房间里地板(天花板)随时消失;也有和《电锯惊魂》风格相仿的病房密室,气氛肃杀密布死亡阴霾;还有最后的计时密室,让人想起了西班牙同类作品《极限空间》,随着时间推移不断收缩的密室。
看到了吧,本片的特色就在于此,将同类作品标榜的密室风格一并包圆儿,有的是限时任务、有的是机关重重、有的考验人在极端环境下的心智(寒冰),有的则强调团队合作(烈焰),这些密室总有一款适合您。
★人设
上文所述的“规则”中,有一条就是“机会均等”,本片将这个概念发挥到极致。
被选择的几位,都是经历过重大灾难或事故中的唯一幸存者,都是幸运儿。密室设计者将几位召集在一起,就是要看看“运气这东西到底能不能保命”,因为摆在他们面前的机会是均等的,实际上就是一个噱头,因为电影的密室设定,没有一个环节是需要运气来完成的。
就像《九人禁闭室》,片中的9名风流人士代表了社会各阶层不同层次,封闭的建筑物基本上等同于一个小型版社会。本片也是如此,在这个特殊的环境中,几位“幸运儿”在缩小的空间,也无限放大了人性,在机会均等下,人与人之间赤裸裸的明争暗斗也被展示无疑。
★主题
对人性的挖掘是不变的真理。与“两个或者多个只能活一个”的《电锯惊魂》不同,这部电影的密室完成条件,从来没有说最终只能让一个人活下来,但密室设计者有意达成这样的结局,依靠密室设定,一步步的将原本的团队引入分崩离析的阶段,这才是最可怕之处。
这有点像英国电影《终极面试》那样,优胜劣汰的手段是考试,但每个人的试卷都是白纸一张,就导致几个人勾心斗角,采用不同手段诱导同伴进行撕毁试卷等违反考试条例的行为,甚至采用暴力方法逼迫他人退出。
本片也是如此,如第一个烈焰密室,没有团队合作的话,这几位都得折在这里;随后马上进入寒冰密室,给他们的棉衣,就只有一件。这无形中就增强了团队之间的勾心斗角的行为,随着故事的发展,果不其然在求生欲望下有人就暴露了兽性的一面。
《密室逃生》就是这样,尽管落于模式上没有变化,但精心设计的密室和步步紧逼的紧张气氛令它变得格外吸引眼球。惊悚片出身的导演亚当·罗比特尔跟他师父温子仁一样,善于用娴熟的调度和气氛营造增强电影的观感,紧张刺激的情节极富感官冲击,而且根据角色设定迷宫和解密元素,以及循序渐进的人性诱导这样的创意很不错。
其实个人觉得该片最大的优势,就是“站在巨人的肩膀”,将同类作品的精髓整合在一起,用“集大成”这个词非常贴切,开发出一套全新的玩法,告诉各位,密室类电影原来可以这样拍。
所以就像如今最为流行的密室游戏那样,这类作品风靡一时不无道理。同类电影能够带来强大的压迫感与神秘感,封闭单位环境带来故事结构上的紧凑,严谨的逻辑推理与层层剥离的事件真相就像一场场智力猜谜游戏.令观众陷入迷宫而不辨方向。
而以《密室逃生》为首的这类电影中所表现的,除了给人解密的快感外,往往还能利用极端环境,刻画人性与深度,从而带来更多思考。因此这也使得“密室逃脱”类自成一派并发扬光大,模式虽然固定但刺激感不减,成为该类电影至今经久不衰的原因。所以还是推荐《密室逃生》,1月18日不要忘了这部片名很简单的爽片。